Fatti d’Arte Avellino 2026/2027: nuova stagione teatrale tra relazioni, corpo e potere

Avellino – LSD’Arte teatro off e Vernicefresca Teatro ETS annunciano la seconda edizione della rassegna “Fatti d’Arte”, stagione teatrale 2026–2027. Sei compagnie campane indagano i legami tra corpo, relazioni, potere e tensioni della società contemporanea nello spazio di Via Partenio 27–29 ad Avellino, confermando il teatro come riferimento culturale del territorio.

Fatti d’Arte Avellino 2026/2027

Le realtà promotrici della rassegna Fatti d’Arte Avellino
Vernicefresca Teatro ETS e Libero Spazio d’Arte (LSD’Arte teatro off) tornano con una stagione che mette al centro la complessità del presente. Sei produzioni indipendenti, sei compagnie campane, sei prospettive distinte su ciò che ci lega — e ci ferisce — nelle relazioni, nelle scelte, nel modo in cui abitiamo il mondo contemporaneo.
La stagione 2026–2027 si distingue per l’eccellenza delle compagnie ospitate: ensemble pluripremiati, drammaturgie originali e spettacoli già celebrati dalla critica nazionale, proposti in un ambiente dedicato alla ricerca teatrale e al dialogo con il pubblico.
Diventa socio con soli 3€ e partecipa alla festa di apertura domenica 27 settembre. In scena Il Panico e Dj Kadmo.
Vernicefresca Teatro ETS
Vernicefresca Teatro ETS è un’associazione di promozione sociale e culturale, riconosciuta dal Ministero dell’Istruzione, impegnata da oltre due decenni nella produzione teatrale, formazione e progetti educativi. Con una direzione artistica attenta sia alla scena contemporanea che all’impatto sociale del teatro, Vernicefresca è attiva su molti fronti: programmazione per il pubblico adulto, laboratori nelle scuole e nelle carceri, oltre alla partecipazione a bandi regionali, nazionali ed europei legati alla cultura e al contrasto della povertà educativa.
Libero Spazio d’Arte – LSD’Arte teatro off
Libero Spazio d’Arte è uno spazio indipendente di produzione e programmazione teatrale, attivo ad Avellino. Inaugurato nel 2025, al termine della riconversione di una ex sala scommesse, LSD’Arte segna l’evoluzione della lunga storia di produzione e formazione teatrale di Vernicefresca Teatro, rispondendo alla sfida di fare cultura nel Sud e investendo nella trasformazione di luoghi di margine in palcoscenici di creatività. La realtà sostiene compagnie emergenti e consolidate nello sviluppo di nuovi lavori, nella ricerca scenica e nella costruzione di un rapporto autentico con il pubblico.
L’attività di LSD’Arte si struttura attorno a due assi fondamentali: la produzione artistica di qualità e la valorizzazione del tessuto teatrale locale, in sinergia con le reti nazionali.
Programma degli spettacoli e calendario della stagione teatrale ad Avellino
Serata di apertura – Il Panico
Vernicefresca Teatro · Allievi adulti della Scuola di Teatro di Vernicefresca | 27 settembre 2026 | ore 18:00
Il Panico appartiene alla Heptalogia di Hieronymus Bosch, il ciclo di sette testi del drammaturgo argentino Rafael Spregelburd — una delle imprese più ambiziose del teatro contemporaneo mondiale. Il peccato al centro dello spettacolo non è la pigrizia come semplice inerzia, ma l’incapacità di attraversare il dolore, di scegliere quando tutte le certezze sono svanite. In un mondo in cui gli dèi non si manifestano più, la fede lascia spazio al suo surrogato più vicino: il terrore. Da questa drammaturgia, gli allievi adulti della scuola Vernicefresca hanno costruito un lavoro sulle assenze, i ritorni impossibili e le attese senza risposta. «La natura della morte consisterebbe nella sua irreversibilità»: nasce così uno spettacolo intenso, in sospeso tra desiderio e impossibilità, che ricorda allo spettatore come la vera paura non sia tanto la morte, quanto la possibilità che ciò che abbiamo perso continui a restare con noi.
Dopo il debutto denso di emozioni, la festa di apertura della nuova stagione di LSD’Arte prosegue alle 20:00 con il dj set di Kadmo, alter ego musicale di Davide Mazzella, attore napoletano attivo sulle scene del Teatro Stabile di Genova. Kadmo è la sua seconda pelle: dove il palcoscenico lascia il posto alla consolle, l’energia si trasforma senza perdersi. Il suo stile — pure energy & good vibes — unisce ritmi capaci di tenere insieme mondi diversi, proprio come la serata che accompagna. Un attore che suona, o un DJ che recita? La risposta è sulla pista.
Evento gratuito riservato ai soci · Spettacolo ore 18:00 · Dj set ore 20:00
1 · Il Colloquio
Collettivo lunAzione | 31 ottobre – 1° novembre 2026
Premio Scenario Periferie 2019 · Premio Fersen alla Regia 2021 · Finalista In-Box 2021
Davanti ai cancelli del carcere di Poggioreale, tre donne aspettano. Portano oggetti, messaggi, amore e peso. Una di loro è incinta. Tutte, dall’esterno, vivono una forma di detenzione non dichiarata: i ruoli maschili dei loro compagni si intrecciano con le loro esistenze, segnandone corpo, comportamenti e psiche.
Il Colloquio, progetto e regia di Eduardo Di Pietro (con Renato Bisogni, Alessandro Errico, Marco Montecatino), nasce da una serie di interviste a donne che hanno vissuto l’esperienza del carcere attraverso i loro affetti. Un teatro che parte dalla realtà — da vite sospese e attese infinite — per costruire una drammaturgia poetica e spietata. La motivazione del Premio Scenario Periferie lo definisce «la fotografia spiazzata e spiazzante di un’antropologia indagata nelle sue ragioni sociali e culturali profonde e apparentemente immodificabili».
Il Collettivo lunAzione, nato nel 2013, articola il proprio lavoro tra produzione teatrale originale, performance site specific e progetti scolastici. Ha partecipato a importanti festival nazionali e internazionali come Napoli Teatro Festival, San Diego International Fringe Festival, In Scena! New York 2024 e Primavera dei Teatri. Nel 2018 ha curato la programmazione serale presso il Parco Archeologico di Ercolano nell’ambito del bando Funder35. I riconoscimenti includono Premio Scenario Periferie 2019, Premio Fersen alla regia e la finale a I Teatri del Sacro con La misura.
2 · Quei Due
Le Scimmie | 21 – 22 novembre 2026
Quei Due affronta la violenza senza retorica: non quella che urla, ma quella che sussurra. Abusi psicologici, coercizione emotiva, dinamiche di potere — atteggiamenti sottili come le fasi della luna, che crescono gradualmente ma lasciano un segno profondo, spesso sottovalutati o perfino accettati come normali forme d’amore.
Lo spettacolo racconta una storia d’amore attraverso quadri non lineari, in un tempo frammentato che riflette la complessità della vita contemporanea. La regia di Carlo Geltrude fa emergere l’escalation della violenza attraverso il ritmo scenico: «La luna, come la violenza, è sempre piena, anche quando non la vediamo, e attende solo di mostrarsi per ciò che è». Un invito al pubblico a interrogarsi sulle ambiguità del potere nelle relazioni intime.
Le Scimmie nasce nel 2017 da giovani artisti del Nuovo Teatro Sanità, con la missione di affiancare la produzione teatrale a progetti formativi per i giovani. Dal 2018 conducono nel Rione Sanità il laboratorio gratuito per adolescenti Jungle, con l’idea di formare un pubblico oltre che degli attori. Tra i riconoscimenti: menzione speciale al Premio Scenario Infanzia 2020, finale al Premio Tuttoteatro.com Dante Cappelletti 2021, vittoria alla rassegna Salviamo i Talenti – Premio Attilio Corsini 2022. Nel 2024, Quei Due debutta nella rassegna Oltre il Giardino, direzione artistica di Mario Gelardi.
3 · Freestyle
Coffee Brecht | 12 – 13 dicembre 2026
Nel weekend prima di Natale la rassegna si trasforma. Per l’appuntamento di dicembre, LSD’Arte offre un laboratorio intensivo sulle tecniche d’improvvisazione teatrale, condotto dai formatori di Coffee Brecht. Un percorso aperto a tutti — senza necessità di esperienza — per esplorare il linguaggio dell’improvvisazione, le sue regole e la sua libertà. La due giorni culmina nello spettacolo FREESTYLE: un attore esperto trasforma parole, situazioni e luoghi negli spunti per storie sempre nuove, in una successione di stili travolgenti e coinvolgenti. Nessun copione, nessuna storia già scritta: ogni replica è irripetibile, creata in tempo reale dagli stimoli del pubblico. Gli attori saranno continuamente messi alla prova e sfidati dagli spettatori durante questa performance davvero senza rete.
Coffee Brecht promuove l’improvvisazione teatrale in Campania dal 2011, sia come compagnia sia come scuola per nuovi improvvisatori. Il percorso didattico, triennale e certificato da Improteatro (la rete nazionale dell’improvvisazione), segue il modello SNIT; gli allievi diplomati possono unirsi alla compagnia. Artisticamente, Coffee Brecht si distingue per format di successo quali Catch Imprò, Harold e Imprò, oltre alle produzioni originali Shake!, IO, Sottofondi e Play.
4 · Happy Sad Birthday – Social media addicted
Gianluca D’Agostino - Le False Partenze | 23 – 24 gennaio 2027
È il 15 agosto. Dennis compie quarant’anni. È solo. Il suo telefono è in mano. Dal mattino alla sera, in un tempo scandito come un romanzo, un uomo osserva la narrazione di felicità degli altri sui social media, confrontandola con il proprio vuoto interiore. Nel frattempo, attende un pacco misterioso da un mittente sconosciuto.
Happy Sad Birthday — scritto, diretto e interpretato da Gianluca d’Agostino — è un monologo sospeso tra flusso di coscienza e dialogo interiore: una tagliente riflessione su come i social media distorcano i rapporti, appiattiscano le emozioni e creino invisibili gabbie emotive. Lo spettacolo alterna comicità e dramma con abilità rara, facendo riflettere sulle nuove dipendenze contemporanee.
Gianluca d’Agostino, napoletano classe 1985, si forma alla scuola Alessandra Galante Garrone di Bologna, diretta da Vittorio Franceschi. Ha lavorato come attore con alcuni tra i più importanti registi del panorama italiano e internazionale: Roberto De Simone, Bob Wilson, Eimuntas Nekrosius, Carlo Cerciello, Laura Angiulli, Luciano Melchionna. Volto noto grazie a Gomorra – La Serie, I Bastardi di Pizzofalcone e Un Posto al Sole, è anche drammaturgo premiato: nel 2020 riceve il Premio Massimo Troisi, nel 2023 si classifica primo al Premio Vallecorsi. Nel 2022 fonda la compagnia LFPLe False Partenze.
5 · Il Dio del Massacro
Cavalli Ermeneutici Compagnia d’Arte | 20 – 21 febbraio 2027
Due famiglie borghesi si incontrano per risolvere pacificamente una lite violenta tra i figli. Il salotto degli Houillé, tra tulipani e libri d’arte, sembra il luogo ideale per una riconciliazione civile. Presto le maschere cadono: la scena si trasforma in un girone infernale in cui ciascuno mostra il proprio lato più istintivo e feroce. Un inferno apparentemente rispettabile e tollerante, che esplode rivelando quella fede oscura che, secondo Alain, governa gli esseri umani: il dio del massacro.
Adattamento dell’opera di Yasmina Reza ispirata a Sartre (L’enfer c’est les autres), in cui la celebre autrice rovescia le convenzioni: questa è una commedia, non una tragedia. In scena Serena Cino, Sara Cortini, Emanuele D’Arienzo, Massimo Fusco. Regia di Vincenzo Bove.
La compagnia Cavalli Ermeneutici nasce nel 2025 come spin-off di Artenope, con il desiderio di vivere l’arte ogni giorno. Il gruppo — Sara Cortini, Vincenzo Bove, Massimo Fusco, Serena Cino, Emanuele D’Arienzo e Stefano Mungiguerra — mira a intrecciare diversi linguaggi, superando i confini della scena tradizionale. Nel primo anno di attività, porta in scena con Vincenzo Bove: Il Cavallo di Troia – L’inganno del destino (dall’Eneide di Virgilio), Un’armonica avventura nella notte di Natale e Il dio del massacro di Yasmina Reza.
6 · WHITE SHIT
LSD’Arte teatro off | 13 – 14 marzo 2027
Cecilia ha acquistato un quadro. Una tela di circa un metro e venti per un metro e venti, dipinta di bianco. L’ha pagata cinquantamila euro. Per Rossella è «una merda». Irene non prende posizione. La serata fra le tre amiche si trasforma in un regolamento di conti: il quadro bianco diventa il catalizzatore da cui emergono nevrosi, risentimenti e rivalità, mentre le parole si fanno sempre più sferzanti, riducendo in macerie la fragile impalcatura di un’amicizia.
White Shit — regia di Michele Schiano di Cola, con Irene Grasso, Cecilia Lupoli e Rossella Massari — è una commedia nera dalla crudeltà comica: si ride molto, ma a denti sempre più stretti. Una riflessione tagliente sull’identità e le relazioni umane, su quanto siamo definiti dagli altri e su ciò che resta di noi quando un legame si spezza. La scena, volutamente vuota come una tela bianca, lascia a ogni spettatore il compito di decidere di quale colore sia l’inferno.
Produzione LSD’Arte teatro off | Avellino
Informazioni e prezzi
La rassegna è riservata ai soci: tesserarsi è semplice, il costo simbolico è di 3€ e la tessera dà accesso per l’intera stagione a tutti gli eventi del Libero Spazio d’Arte. L’abbonamento completo alla rassegna costa 63€ (tessera inclusa). Per informazioni su abbonamenti, biglietti singoli, orari e prenotazioni:
LSD’Arte teatro off: Via Partenio 27–29, Avellino
Vernicefresca Teatro ETS: www.vernicefrescateatro.it
Web : www.liberospaziodarte.it
Tel: +39 376 133 0392
Email: [email protected]