IL BERRETTO A SONAGLI

Pirandello non è autore per tempi di pace, ma di guerra. È il tempo di guerra a creare le condizioni per comprendere l’autore siciliano: il dissolversi del principio di identità, la disintegrazione dell’io, il gioco di specchi intorno alle individualità dell’essere umano. In tempi di guerra, se la realtà chiama, Pirandello sa cosa rispondere; intravede la feroce maschera di un mondo convulso e impazzito. I tempi di pace sono quelli degli ismi, del pirandellismo: il rischio di mettere in pausa il teatro. Inchiodare un autore in una formula è pericoloso. Solo liberandolo dalle preoccupazioni filosofiche mostra il suo volto autentico: i protagonisti sono uomini costretti a frugarsi dentro. Come scrive Sciascia, bisogna liberare Pirandello dalle incrostazioni. Cinque anni dopo La Verità nasce Il berretto a sonagli, che debutta nel 1917 per Musco. Pirandello descrive Ciampa come “strapieno di umanità, non vivo ma arcivivo”: un personaggio nato e non fatto, dove dialogo è fatto di “mosse d’anima”. Ciampa è un uomo lacerato: dal ridicolo precipita nell’umiliazione, portando lo spettatore dal riso all’angoscia.